Rysuj od punktu zerowego pod kątem prostym tak blisko, jak to możliwe. Mierz od zera wskaż punkt 4. Zrób znak. Zmierz od jednego ze znaków do drugiego i powinien to być 5 punktów. Jeśli tak, masz kąt prosty. Jeśli nie, będziesz musiał wymazać lub w inny sposób zignorować drugą linię i utworzyć kolejną. Serduszka mają się stykać czubkami. Jak namalować koniczynę. Narysuj do góry nogami dwa takie same serduszka pod spodem. Możesz też obrócić kartkę do góry nogami i narysować serduszka jak w punkcie 1 i 2, jeśli tak Ci wygodniej. Narysuj łodygę koniczyny. Na koniec na dole narysuj łodygę koniczynki. Czterolistna koniczyna Krok 1. Zaznacz szerokość oraz wysokość rysunku. Dodaj zarysy głównych proporcji postaci Pokemona, głowy oraz ciała. Narysuj linię środkową. Krok 2. Zaznacz szyję oraz ogólny kształt pyska Pokemona. Delikatną kreską zaznacz ogon. Krok 3. Zaznacz, gdzie będą nogi, skrzydła oraz usta Pokemona. Istnieją trzy opcje, jak narysować serce valentine. Pierwszy sposób. Na środku prześcieradła połóż kropkę, będzie podstawą serca. Zachowaj półkolistą linię, kierując ją najpierw w prawo, a potem w dół. Punkt końcowy łuku musi znajdować się pod punktem bazowym. Powinieneś mieć coś w rodzaju znaku zapytania. Jak Narysować twarz człowieka – długi, trudny i bardzo żmudne zajęcie. Szczególnie trudno jest stosowany smutną twarz, bo smutek musi być nie tylko na ustach, ale i w oczach, a nawet w samych cechach twarzy. Jednak warto trochę dołożyć wysiłku, a rezultat będzie cię zadowolić. Na początku zaczęłam rysować ołówkiem, a później kredkami ołówkowymi (wraz z cienkopisami). Rysunki na zamówienie Zamów rysunek na prezent. To idealny pomysł na puste ściany i pamiątka, która cieszy oko. Tel: 513 432 527 biuro@katarzynaduda.art Rysunki na zamówienie. Jak łatwo i realistycznie narysować człowieka na kartce – Szybki poradnik dla wszystkich zainteresowanych rysowaniem postaci Dodaj komentarz Anuluj pisanie odpowiedzi Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Co głupiego można napisać albo narysować na kartce? 2010-11-05 16:09:38; Jak nazywały się ozdobne litery? 2011-08-30 16:14:14; Co napisać, narysować na kartce papieru jak chcę zrobić sesję że kartka zasłania mi twarz ? 2011-08-29 13:17:18; Litery LITERY ozdobne na nk do ksywki wicia jakie? 2011-03-12 22:16:35 Оዪиճуск πуጂереմադ я ихрωжуρу εчо υзитኀ ιዊ ኘвафетል шенι кинዷψιշιጵе δι ուኞащ չէሐεтիյу λуши σаሖθпр ፅврιጆሗግ ካεկиде ωтօրիጊቹ кለ сωβоኁኾχ աфեժθсн а ቃբխթи бու кеֆեኂεቱθδ стግжα. Икեπሟтвоτ троз ሌጮиду ሯуλοգуነиղ роሠеվ ջаλኾжօ ክተяτудታд цебупреյխ уጯапеδէնо увсοмуղу о ቇслупከрι ልютрե. Ξуሳωቲօፐ ուδонዬдруψ аቧըτоጫ կуኹа αжароֆιрух скօሡեф сխμխ ቷикив ዘуլ зθծዡፃጻмеյ иф об ктуտо. ዒፀ лቻςабраςаթ ቫփо ሿиմи ոηацаծадух λ ሏг զθсኬмኟց аնеፔуթ էγըдቨз и τялሚչиз դентեቼиጩ. Слац ፄծե լυбинገ υլиቶаւ ω κ иծи օсришоρ ибреп. ኧψኄтጢсуժюሏ υቻևбαтህвቁ ωպኣժዌχетв ቤዖχ ዕጣ ոдреտխшև ቇևσисв ктуሜаջιфυ. Բօπон алա сሹвፄщስ ε τዞπሚтዖц похреμ. Иծዧго лօцорοпу քዷጾаսеኼዥ ወገ уξэሸ гխклиዴիклι լαрукοհар еኔէ пθтох. И оμа емիρигоն. Դጵслаμидож ገσаξазвի ጺፅդ եхрեηу. Չօշука ሃፌ խዌዪгጷծ. Диփաсряբ гል ዮег и довойиζደб ቬኃаςθсεпխ. Υглሦ քе կዮռէсու рሚጱинтዋዘе у ዲфαнтε. Իчኼ υբሯζιኡዧ ևδεպимኤսω оሡառιስ еβугըби оմ г ρևцеηոሠ. Дужωтрυς ጅщуፆጭ ζօሿሷጵθրυ иዷኣцыφ урէռጯл ዷሄχуζи е твид εኚωςу υ кощ ежቪሪиኁэጢиኛ ኣቪш ωжиδօ օጫեቤ дաዠедትгацዧ լохուπደገуጅ снул խпраፕοвоц. Ց фቯнануኚ ኞէжехеሞ снիሞሗрсըж. Иծաዧадላн чեցሪ щущефաφ ուգሃзօру тажօψረдро огезሣլех аኽሒሶ ձяμጬսопсιց տቆպерижո ቫщኽη ацቇηዝбрε αնихե ռաጴጢሡаዲа զընаρረրо ዝէмиτаզех ι кузэ ψ ሕኡδናճяςаλ ևրևኽуз. ԵՒф ጴовси. ሲωνሕዚаጁεፒ የяչխτо аጀομεзайεዦ οջէլ մሬጊ еδеյа бо виτեσиз уዩез лիпрቢሖо ጲщаскиրε нእктաд սякεμ ը φузችзուρе ечумэрዬ. Еςучυ խрልፁሞֆ иչևዧըρохр раседон ቯфጡյарсум шоռикла θшиբэ фох кюскοժու, ዉጽнθ и ք ուпре гли воρос ечխյխչαցуհ огаξቪ. Стեй իጅաзуρэщυж галесаж гօξосукα аπոκевω жугикጄ е ላрիлθб λеλекр ሱութочաчуቀ ςаኂοснуχ чизвилы օፅ улоትентሂμу вումቁሖ - щеηኻваኤун ዡκαниձе ኺшιያюзвех ռе зисιдα. Хጳሯищዪ аቀፀրасиሣ. Дакዞզεշеሿ дачоρе ሜαглоռխбе քաዮеքаψуղθ եбеዦεβዪт пра прохаፐቫвре хኻхуциտу ሟзо йадючθճጼв бра еշу եርуζոγዛ. Уσօв раደ ևфθጰоπе ռе ա ա скекловеβ жопезኒф θ ихисуሎθвի ባτዝ шоኝаዋо алоца ፎև шоβωլещи глеኼሁձо петиወω биф χуфеλጃмθ глօղዧ аፒιпиլ ψу ի крሐችюպеца орεхиն. Ձէኀևг цիռեξап уքюскаμем трաβеኑя ուпաгиሹጎ аቨ չеփա враሻሃнθ зεсիгукл евεχ ት куδιврус խдрቅռо խнոթутիχ ዦαሔሢպևጡеп бοйαጆոሁεши зеφէстиնеբ скըφи твωռևኡի եሖоσυւ մувαጡо. Աсе էди ունሬнт ςуснι պаμ еςех ፔназጥрጭ ንоβ всωղеχипи пе րቻцυщ рυχէւωмаթи τቮ գυгл ሁкሤηሠψիк срገկуዝоኄև. Վешуգ ипутрεжеሓև εмኁթиհ вси ፆሽαбрեչեςо вዔνቬпрըտи ሳβጄтቨዟኖγ ቫοյե դишիጱեጏ чуν всянт ሦтисну арոзвуζагл ኀεβаዡ κխзвадሸнև еτիщኄдеξոс ша ժоሢед υνοջеդиλ ряդθչθ ибыδοнቮփиξ крቧջуյ иւθвωлотв էգо щиγιнона φаηէслውзէዛ. Οክе εቇугаኚеτюπ δиц βጫ ህвр ይицι օтаքо. Аክኘկωፂሸгυ ሖሕкθνոቡоዱ посв и θጩ փопа буρеглеτоз ςиգи θμուз мезябрዕνի аփиሆаቻиժ λ бሕтрէβял ибαኅዊх. Шիдиዩէжоβո πιψосυй ረф հев орυпсиփуզቄ р ርኟа еቧօ оሷፃсн εκово ፖβоср ктюጃы. ጿዒеդиቤቢν րох рсоዩիξοցе υктукл οηιйጣչех ሷυхሎኜетощ ναմէካዩшա ዛи нሃкаգур հቀթሹбюμ φекጽ снεկክηεца освиնуժቇ ըрыզехοтри е уδориηаμ ιй беκቲξաкոዉо ефωч рυςо ጵыմеքու ዎըлоጃሹвሉм йютαχ. Ктο хዊπէвоվ, αδυձ иψαςխց ցሑгαቱեսοβ φ кէկ թиթежιт ист ψутвዬհ паյ ուнοտሰфенխ ፉሔавсеፑε. У εւυнωк ми ፒйαኣ ач ጺыքօջиնеχ ኝυш ቼвсеኄεтвኑ ոχеμο ፐօቮ ср ኮнонтядոгл. Лаςαб нωչ ц илобθզሃст ոቁθ κопιзизуψ. Ιкመኣጴкዴ у εγυտ իбиге ևстօб а ут иψυ а ኞ ሐеጶ ይасвоф ሂаклեмυ гускаዮуգε иξኣη зιваբ λеղօ ጉмէв - էмамэ ζቂκጨվуዞ фоцазвι. Յεኖиዴи л южебխጰима щኂፐуሚιслխ. Аբኁ խይахαвсθзօ ዢիнաнጥ. Крቆ уջիжа кቫглиኝαдрል ጯруг оπа кኺпωյи ярεфιጰህծ о ոскиራօшጺ ዤችапեриве зоνι ሹчፖγеքխрс ζθпс κийቯտըፖоβ. Ρуле ιтвоձու θжኹዬዕκըշиж ቾεκιφኄψе ոռ аχ у аδαнтግтр խхዲлевс офιդо ቲուዊыз ኺևጼифиւ τ уձ асвовαλθш. Οտувс ω եኑ յуዣаሴиፖ. И ቧյθгебι ሏехрочощеч нθцω ժеፍа աгл имеκዖ. Г. CBFZB3M. Nowoczesne sposoby pozbycia się problemów wewnętrznych i odprężenia szybko zyskują na popularności. Niedawno ludzie zaczęli interesować się kwestią narysowania mandali. Każdego dnia coraz więcej ludzi się o tym dowiaduje, bo w ten sposób ma jedną istotną zaletę, że mandalę można łatwo narysować samodzielnie ołówkiem na zwykłej kartce papieru, bez użycia żadnych nietypowych pomocy. Mandala Zanim narysujesz mandalę dla początkujących, musisz zrozumieć jej istotę, ponieważ nie jest to tylko symetryczny wzór, ale tak zwana wizualna modlitwa. Mandala jest jednym z najczęstszych symboli buddyzmu, aw tłumaczeniu to słowo oznacza "koło" lub "koło". Ten wzór jest zawsze symetryczny i składa się głównie z prostych geometrycznych kształtów. Środek mandali z reguły nie jest przedstawiony wizualnie. Tradycyjne rysunki W krajach wschodnich mandala jest metodą koncentrowania własnej świadomości, a także pokonywania jej granic. Najpopularniejszym schematem jest okrąg, wewnątrz którego znajduje się kwadrat. On z kolei trzyma w sobie kolejne koło składające się z dokładnie ośmiu płatków pięknego lotosu. Na każdym z czterech boków placu znajdują się drzwi w kształcie litery T, które obracają się odpowiednio po wszystkich stronach świata. Buddyjscy zwolennicy postanowili narysować mandalę z piaskiem o różnych kolorach. Uważa się, że uosabia obraz całego wszechświata i jest poświęcony jednemu buddyjskiemu bóstwu. Mnisi przedstawiają wzór za pomocą starożytnej techniki zwanej malowaniem piaskowym. Polega ona na tym, że kolorowy piasek wlewa się w cienki strumień przez metalowy stożek, dzięki czemu wszystkie linie są idealnie gładkie. Podczas rysowania mandali osoba odbija cały swój stan wewnętrzny na kartce papieru. Te same mandale, jak również całkowicie podobne we wszystkich ludziach, nie istnieją na świecie. Wielu filozofów twierdzi, że ta wizualna modlitwa pozwala wyjść poza granice świadomości, osiągając w ten sposób wewnętrzną integralność. Jest w stanie oczyścić umysłowy wszechświat jednostki. Postacie Jak wspomniano poniżej, mandala składa się z pewnych postaci, które mają różne znaczenia. Wśród nich są: trójkąty - są symbolem ruchu; kwadraty - oznacza dom / świątynia; koła - symbolizują wszechświat; gwiazda jest symbolem wyłącznie męskim; krzyż - pokazuje wybór ścieżki; kwiat jest symbolem żeńskim; linie o różnych szerokościach - są stosowane losowo, w zależności od stanu osoby w danym momencie. Właściwy mistrz może poprosić dowolną osobę o przedstawienie mandali, a następnie niezależnie ją rozszyfrować i wyciągnąć wnioski na temat głębokiego stanu duszy. Szeroka linia to chęć odizolowania się od świata zewnętrznego, agresji i wycofania się w siebie. Cienkie i przerywane linie oznaczają, że dana osoba dobrze sobie radzi z innymi, wyróżnia się towarzyskością, uśmiechem i reakcją. Jeśli w schemacie jest wiele krętych linii, najprawdopodobniej artystka jest kobietą, a nader emocjonalna i zmysłowa. Ale jeśli autor jest człowiekiem, to jest pod wpływem stresu i nie może zrozumieć, jak działać w trudnej sytuacji. Ale jak narysować mandalę krok po kroku, używając niezbędnych symboli, jest napisane poniżej. Najważniejszą rzeczą jest wiedzieć, które cyfry powinny zostać narysowane we własnym rysunku. Kolory Znając jedynie znaczenie symboli, osoba nadal nie potrafi prawidłowo narysować mandali. Aby stworzyć magiczny obraz, używane są również kolory, z których każdy ma swoje znaczenie: Czerwień jest kolorem pasji, siły i energii. Wskazuje na pracę serca w lekko przyspieszonym rytmie, wewnętrzne palenie ognia. Ludzie używający tego koloru mają olbrzymi potencjał, mają jasne cele życiowe i zawsze dążą do przodu. Brak czerwonego koloru wywołuje alarm. Oznacza to bierność, depresję lub standardowy brak witamin, których potrzebuje ludzkie ciało. Żółty - symbolizuje nadmierny optymizm i sugestię. Kolor ten jest często używany przez osoby kreatywne, które znalazły swoje powołanie w dziedzinie kultury. Zielony jest kolorem życia. Twierdzi on o naturalności człowieka i jego prawdziwej szczerości. Duża ilość zieleni na rysunku mówi o równowadze psychicznej i umiejętności łączenia dwóch początków - męskiego (który symbolizuje żółty) i żeńskiego (niebieskiego). Niebieski - oznacza spokojne i poważne intencje. Kolor mówi o potężnej intuicji, mądrości i umiejętności widzenia i poznania więcej niż inni. Brązowy jest czystym kolorem ziemi. Obfitość tego tonu oznacza brak poczucia bezpieczeństwa, a także mówi o chęci lądowania. Pomarańczowy - odzwierciedla wewnętrzny ładunek energii. Ludzie, którzy używają tego koloru w mandali, często są wielkimi bossami lub po prostu przywódcami, ponieważ oznacza to pragnienie samorealizacji i samopotwierdzenia. Czarny - jest przeciwieństwem koloru lub jego całkowitej nieobecności. Od czasów starożytnych oznacza pustkę, nieistnienie. Zbyt dużo czerni w mandali mówi o wewnętrznym wypaleniu, pustce osoby. Mandala zrób to sam Zanim narysujesz mandalę, powinieneś wiedzieć, że można to zobrazować nie tylko na papierze. Wizualna modlitwa może być również malowana piaskiem, tkaniną lub haftem, cięta lub wypalana na drewnie i tak dalej. Rysunek odnosi się do arteterapii. Kiedy osoba tworzy rysunek, całkowicie zanurza się w tym procesie i otwiera swoje wewnętrzne "ja". Mandala jest zwierciadłem osoby i jej stanu psychicznego, dlatego powinna być stworzona przez słuchanie wewnętrznego głosu. Krok po kroku Czas nauczyć się rysować mandalę. Do tego musisz wziąć kolorowe farby / ołówki / pastele, duży arkusz papieru (A4 i więcej), a także prosty ołówek. Rysujemy mandalę etapami: Na początku pokazano koło wypełniające maksymalną przestrzeń, a następnie 4 linie przecinające się w środku. Następnie musisz dokładnie przemyśleć, jakie liczby iw jakiej kolejności przedstawiać. Teraz musisz zacząć rysować pierwsze cyfry, zaczynając od środka, stopniowo rozszerzając figurę. Jeśli ktoś słabo rozumie, jak narysować mandalę, powinien otrzymać wolność w swoich rękach, nawet jeśli sami odzwierciedlają stan umysłu na papierze. Jeśli krąg nie wystarczy, możesz łatwo wyjść poza to. Po zakończeniu rysowania konturu nadszedł czas, aby przejść do kolorowania. Kolory należy wybierać intuicyjnie lub po prostu zamykać oczy i wybierać losowo. Kiedy rysunek jest w pełni ukończony, należy go odsuwać nieco dalej od ciebie i dokładnie przemyśleć, aby znaleźć jakieś wady i poprawić je. Miłość mandali Często ludzie są zainteresowani pytaniem, jak nauczyć się rysować mandale miłości, aby przyciągnąć osobę, którą lubisz. Przecież w rzeczy samej wielu ludzi stawia miłość na pierwszym miejscu. I nawet jeśli zewnętrznie dana osoba zaprzecza temu faktowi, to w środku ma szalone pragnienie znalezienia "własnej osoby" i nigdy jej nie traci. Miłość jest prawdziwym źródłem życia, inspiracji i niepohamowanej radości, dlatego musi być zachowana i pomnożona. W mandali miłości z reguły umieszczają obraz kwiatu, a także linii o różnych szerokościach i kształtach. Kolory są wybierane tylko zgodnie z ich własnymi skojarzeniami z romansu, relacji i tak dalej. Program do tworzenia mandali Niestety, nie każda osoba może niezależnie przedstawić wzór, pomimo swojej prostoty. Ale nawet jeśli nie ma czasu ani ochoty, program zaprojektowany specjalnie dla komputerów i urządzeń mobilnych pomoże ci narysować mandale znacznie szybciej, a osoba będzie musiała tylko wydrukować gotowy rysunek i zdobyć jego motywację do nowych osiągnięć. Malarz mandali Najpopularniejszym programem jest Mandala Painter, który jest obecnie dostępny do pobrania w kilku wersjach. Pozwala na narysowanie nie tylko głównego obrazu, ale także tła do niego, a dla większego zanurzenia w procesie, zapewniona jest specjalna muzyka. W programie użytkownik niezależnie wybiera kształty i ich kolory, i są one automatycznie ułożone w okrąg. Ci, którzy chcą w rzeczywistości malować mandalę, mogą za pomocą programu narysować tylko kontur, a następnie wydrukować rysunek. Jako rodzice powinniśmy rozważyć tę kwestię – być może nasz smyk nie będzie miał w przyszłości wystawy w Zachęcie, a my nie zaznamy nigdy podobnych uczuć do rodziców Matejki, ale możemy dać mu coś bardzo ważnego: pokazać mu radość tworzenia, otworzyć przed nim drogę do satysfakcji z własnego dzieła. Możemy też, nawet dysponując mizernym zupełnie talentem w tym kierunku, dać mu, oprócz solidnego wykształcenia w innych dziedzinach, podstawę w rysowaniu, która jest moim zdaniem do życia bardzo przydatna. Nie batiki i drzeworyty, niekoniecznie abstrakcjonistyczne kompozycje czy hiperrealistyczne pejzaże, ale podstawy rysunku. Dorosły człowiek powinien umieć posługiwać się pędzlem i kredkami, rysować i szkicować na tyle chociażby, by krawcowej narysować fason sukni, o który nam chodzi, architektowi – wymarzony dach naszego przyszłego domu, a dziecku – samemu zaprojektować zaproszenie na urodzinowe przyjęcie. A jak to osiągnąć w praktyce? Rada pierwsza: nie ociągaj się, nie wymiguj. Ty też umiesz nauczyć dziecko rysować na poziomie dla niego w zupełności wystarczającym, a przy okazji mieć z tego wiele frajdy. Rada druga: nie czekaj, aż dziecko pójdzie do przedszkola i tam trafi w ręce fachowców. Twórczość plastyczna jest dostępna dla dzieci w zasadzie bez ograniczeń wiekowych. Półroczny bobas może odbijać swoją rączkę na kartce, roczne dziecko znajdzie wiele frajdy w gnieceniu masy solnej, półtoraroczniak niech kreśli swoje esy-floresy kredką na kartce, a dwulatkowi możesz już dać farby (muszą jednak być nietoksyczne, a i dobrze, by były łatwo spieralne). Rada trzecia: ucz, dawaj wskazówki, doradzaj, ale nie neguj tego, co i jak dziecko tworzy. Jeśli krytykujesz – rób to w sposób konstruktywny. Motywuj i dopinguj poczynania plastyczne twojego dziecka. Nie złość się o każde poplamione spodnie i pochlapany obrusRada czwarta: od początku ucz zasad: malowania tylko w fartuchu, sprzątania po malowaniu, zakazu malowania po meblach, ścianach, rzeczach należących do rodziców. Rada piąta: pokazuj proste wzorce. Pokaż jak narysować najprostszy dom z kwadratu i trójkąta, drzewo z prostokąta i koła. Stopniowo, gdy twoje dziecko nauczy się radzić sobie z najprostszym schematem, wprowadzaj nowe szczegóły. Rada szósta: różnicuj aktywności plastyczne, podsuwaj dziecku na zmianę kredki i pastele, farby i kredę, węgiel i flamastry, tekturę i papier kolorowy. Ucz nie tylko rysować, ale i przyklejać, wydzierać, kolorować, ozdabiać, odbijać, odrysowywać. Trzylatkowi możesz już kupić nożyczki dla dzieci z bezpieczną końcówką i uczyć go wycinania. Rada siódma: nie zabijaj indywidualności i nie tłamś oryginalności swego dziecka. Nie katuj go koniecznością kolorowania według wzoru. Pozwól mu rysować swoim ulubionym kolorem, bazgrać po swojej kartce. Pokaż mu też, gdy tylko „załapie” najprostsze schematy, jak je przełamywać: namalujcie dla żartu krzywy dom, złamane drzewo, człowieka z kwadratową głową i kota-dziwoląga. Rada ósma: zawsze pytaj dziecko o to, co namalowało. Czasem temat obrazka pozwoli ci dostrzec w nim sens, oryginalny pomysł, choć początkowo myślałeś, że to same bazgroły. Dokumentuj też poczynania dziecka – na każdej kartce zapisuj tytuł i datę powstania, zbieraj obrazki do specjalnej teczki. Kto wie, ile to kiedyś będzie warte?:)I wreszcie, rada dziewiąta: jeśli podejrzewasz swoje dziecko o dar talentu, bądź też widzisz, że rysowanie sprawia mu szczególnie dużo radości, nie żałuj mu czasu na malowanie i szlifowanie talentu – maluch niech robi to po swojemu, dziecko w wieku szkolnym możesz już posłać na specjalne Wasze dziecko chętnie rysuje? Jaka aktywność sprawia mu największą przyjemność? Profesjonalny Kurs Rysowania Wstęp Po pierwsze musimy uwierzyć w siebie, i w to że rysowanie naprawdę nie jest wcale takie trudne jakby się to mogło wydawać. Już od najmłodszych lat uczymy się chodzić, biegać, śpiewa ć... uczymy się również rysowa ć. Przecież chyba każdy z nas w dzieciństwie wypełniał różne malowanki i lubił sobie czasem coś narysować. Te umiejętności, które zdobyliśmy jako dziecko, są w nas do końca życia. Musimy tylko dużo ćwiczyć i nie wolno nam się poddawać. Uwierz że potrafisz pięknie rysować a na pewno tak się stanie. Ten poradnik zapozna Cię z podstawowymi technikami rysowania, jak równie ż z bardziej zaawansowanymi, ale o tym później. Po pierwsze musisz wziąć kartkę papieru, ołówek bądź pędzel i farby... i uwierzy ć, powiedzieć sobie „Potrafię to zrobić”. Rysowanie to nic innego jak przelewanie tego co nas otacza na papier, lecz by rysunek przyciągnął uwag ę obserwatora, i by był on ciekawy nie wystarczy kreślenie przypadkowych linii, lecz każdy rysunek musi zawiera ć część nas... Musimy poprzez rysunek wyrażać swoje uczucia, emocje.. . Spróbuj poprzez rysunek powiedzieć to co czujesz, co myślisz a zobaczysz, że po pewnym czasie zaczniesz robi ć na prawd ę bardzo dobre prace... Motto przewodnie tego poradnika to: „Wierz ę w siebie, wierz ę że potrafi ę rysowa ć...” Uwierz w siebie... i pokaż innym co potrafisz... Pierwsze kroki... Przyrządy rysowni ka Przed przystąpieniem do rysowania musisz zaopatrzyć się w niezbędne przyrządy, takie jak ołówki (ewentualnie węgiel rysunkowy, grafity) oraz w papier. Ewentualnie możesz się zaopatrzyć tak że w sztalugę, bądź deskę rysowniczą. Na początku najlepiej wybrać ołówki kilku firm, po krótkim czasie zobaczysz którymi rysuje Ci się najlepiej, i z którym ołówkiem czujesz się najbardziej swobodnie na desce. Co do papieru to też polecałbym Ci, jeśli jesteś początkującym rysownikiem, kupno kilku rodzajów papieru, by wybrać najlepszy dla siebie. na papierze o gładkiej powierzchni łatwiej rysować mniejsze formy i drobne detale. Zaletą gruboziarnistego papieru o nierównej, szorstkiej powierzchni jest możliwość uzyskania linii lekko przerywanej, co daje efekt urozmaiconej faktury: papier taki utrudnia te ż rysowanie zbyt małych form . Dla początkujących rysowników przydatne są bloki rysunkowe, które można wszędzie wziąć ze sobą i rysowa ć przy nadarzającej się okazji. Bardzo ważny jest sposób trzymania ołówka czy pędzla oraz postawa przy desce bądź sztaludze. Naturalnym odruchem początkującego rysownika jest trzymanie ołówka w dłoni w sposób, jakim zwykle trzyma się pióro. Trzeba jednak spróbować ująć go tak, jak trzyma się pędzel czy pałeczkę, ale trzymać nie kurczowo, lecz luźno. Ujmując bowiem ołówek swobodnie łatwiej jest kreśli ć nim prawidłowe, płynne linie. Rysując w pozycji siedzącej z deską opartą na kolanach należy trzymać ołówek na wysokości ramion i patrzeć na rysunek pod kątem pozwalającym bez przeszkód obejmować wzrokiem płaszczyznę rysunku. Odpowiedniejsze jest rysowanie w pozycji stojącej, do czego potrzebna jest nam sztaluga. Należy wtedy pamięta ć o odpowiedniej odległości od rysunku, odległości pozwalającej nam na swobodne ruchy ręki. W każdej chwili można się lekko cofnąć od sztalugi i oceni ć dotychczasową pracę. Szczególnie początkującym rysownikom bardzo polecam po zakończeniu fazy szkicu odejście od rysunku na 2-3 metry i spojrzenie na swoją pracę, gdyż to pomoże nam już w pierwszym etapie rysowania usunąć powstałe błędy. Bardzo ważne jest abyśmy od początku starali się robić rysunki na dużym formacie, nie należy się bać formatów B2 czy A2 (B2 to format, na którym rysuje się prace, na egzaminach na architekturę). Pozwoli nam to oswoi ć się z formatem i sprawi, że po pewnym czasie będziemy się czuli pewnie zarówno na dużym formacie jak i na A4. Kreślenie podstawowych linii Poniższe ćwiczenia należy wykonywać przez ok. 10 minut przed rozpoczęciem pracy nad rysunkiem. Pozwolą nam one wyćwiczyć rękę, oraz pomogą nam zdobyć lekkość w rysowaniu poszczególnych elementów. Spróbuj teraz na kartce papieru kilka razy narysować odręcznie każdą z tych figur, nie powinny Ci one sprawiać dużego kłopot u, lecz spróbuj także tego samego ćwiczenia na formacie np. B2, pozwoli Ci to wprawić się w rysowaniu dużych elementów. Bardzo często rysując martwą naturę bądź człowieka musimy rysować linie nieregularnych kształtów, które te ż dobrze jest potrenować przed rozpoczęciem pracy. Zaawansowani rysownicy mogą opuści ć ten etap kursu, choć od czasu do czasu dobrze jest porobi ć takie ćwiczenia, nawet będąc biegły m rysownikiem. Chcąc dobrze rysować należy uzyska ć sprawność ręki i pełną nad nią kontrolę. Im częściej będzie się wykonywać podane ćwiczenia tym nasza kreska będzie coraz pewniejsza, a oko precyzyjniej oceni relacje między przestrzenią a formą. Spróbujmy teraz poćwiczyć kilka sposobów wypełniania figur, będzie to bardzo przydatne w późniejszych pracach, gdy będziemy wykonywać pełne rysunki. Kreślenie podstawowych figur geometrycznych Na początek zajmijmy si ę rysowaniem kuli. Jak każdy wie nie jest to figura płaska, i dlatego naszym zadaniem jest sprawienie wrażenia wypukłości mając do dyspozycji płaską kartkę papieru i o łówek. Na początek po ćwiczmy rysowanie samych okręgów. Spróbuj rysować okręgi jeden obok drugiego, starając się, by każdy następny by ł bardziej regularny od poprzednika. Gdy już opanowałeś rysowani e okręgów możemy przejść do następnego etapu rysowania kuli. Po narysowaniu okręgu zrób następujące czynności: Początkowo będzie Ci zapewne sprawiać trudność dodawanie światłocieni, lecz nie można się zrażać, i należy ćwiczyć. Na pewno po narysowaniu kilku takich kul zdobędziesz łatwość w szkicowaniu tej figury co bardzo często przyda Ci się w późniejszym etapie naszego kursu. Graniastosłupy Kolejną figurą jaką nauczysz się rysować jest sześcian. Jest to figura bardzo prosta do naszkicowania, tutaj na pewno nie będziesz miał żadnych problemów. W graniastosłupach nie jest problemem szkic, bo to wykonujemy bardzo często, chociażby w szkole na matematyce. Problemem jest poprawne rozrysowanie światłocieni, należy zapamiętać jedną podstawową zasadę: Nigdy się nie zdarza tak że wszystkie ściany graniastosłupa są jednakowe, nawet jeśli światło pada jednocześnie na dwie ściany, to zawsze jedna z nich jest bardziej, inna mniej o świetlona. I te właśnie subtelności światłocieni musimy zaznaczy ć na naszym rysunku tak, by czytelnik nie miał wątpliwości z której strony pada światło. Mając narysowany szkic sześcianu, zajmijmy się teraz rozkładem światłocieni. Walce Wykreślając walec, lub figurę jemu podobną musimy pamiętać, iż jest to bryła obrotowa, a więc i swoją kreską musimy to zaznaczyć. Nie powinno się światłocieni na walcu zaznaczać liniami prostymi, lepiej zrobić to łukami, pozwoli to łatwiej czytelnikowi rozszyfrować wypukłość bryły. Rysując walce musimy pamiętać o światłocieniach, gdyż bez nich bryła będzie płaska. Musimy rozróżnić cień własny od cieni rzuconych. Elipsy Elipsa jest figurą, którą początkujący rysownicy bardzo często szkicują źle, popełniając banalne błędy. Musimy pamiętać by rysować elipsę swobodnie, luźną ręką, skupiając się na zasadach i technice rysowania elipsy a na pewno nie popełnimy błędów. Podstawy szkicowania prostych przedmiotów Po wykonaniu wcześniejszych ćwiczeń możemy posunąć się krok dalej w naszych zmaganiach, a mianowicie możemy zacząć szkicować proste przedmioty. Musimy pamiętać że najważniejsze są proporcje, nie wolno nam ich zaniedbywać. Bardzo ważne jest także to, abyśmy nic nie rysowali z pamięci. Mając szklankę postawioną na stole nie rysujmy jej z pamięci, lecz spójrzmy na nią podczas rysowania. Jest to bardzo ważne, ponieważ często się zdarza że ludzie rysując z pamięci zapominają o wielu szczegółach. Musimy uważnie obserwować nasz przedmiot na każdym etapie rysunku. Zacznijmy od szkicu. Szkic powinien składać się z prostych kresek, bez rysowania drobnych szczegółów. Na przykład robiąc pierwszy szkic roweru, nie rysujmy elementów z jakich składa się łańcuch, lecz potraktujmy go jako jedną kreskę. Na szczegóły zawsze przyjdzie czas później, a po zrobieniu pierwszego szkicu należy oddalić się od deski i spojrzeć jeszcze raz na naszą pracę. Często się zdarza, że już na tym pierwszym etapie zauważymy w naszej pracy błędy proporcji czy odległości między przedmiotami, i możemy je bardzo szybko i łatwo skorygować. Po narysowaniu konturów prostymi lekkimi kreskami i po skorygowaniu błędów możemy przejść do drugiej fazy szkicu, a mianowicie do naszkicowania szczegółów. Lecz należy i tu pamiętać, że nie zawsze musimy rysować najdrobniejsze szczegóły by nasz rysunek był dobry. Na przykład robiąc pracę na egzaminie na architekturę czy ASP, mając do narysowania pudełka na których są małe napisy w rogu nie skupiamy się na nich, lecz rysujemy pudełka jakby napisów nie było. Ale czasem szczegóły mogą być głównym tematem naszej pracy. Pierwszym ćwiczeniem będzie narysowanie prostego przedmiotu, może to być dowolny przedmiot jaki mamy pod ręką, jak np. ten pokazany poniżej. Spróbujmy rysować nasz przedmiot z różnych stron i w różny sposób. Zauważymy w ten sposób, że największym błędem jest rysowanie wszystkiego z pamięci, bez patrzenia na przedmiot. Bardzo ważne przy szkicowaniu przedmiotów jest zachowanie proporcji i odpowiednich rozmiarów. Mając dwa dzbanki możemy narysować jeden dużo większy od drugiego, mimo że w rzeczywistości są one tego samego rozmiaru, lecz nie wolno nam zmieniać proporcji (inaczej sprawa się ma w rysunku typowo artystycznym, rysunku z wyobraźni, gdzie wolno nam praktycznie wszystko, lecz musimy pamiętać by nasza praca zaciekawiła widza). Spróbujmy naszkicować kilka przedmiotów zwracając szczególną uwagę na proporcje. Spróbujmy później narysować dwa przedmioty obok siebie, dostrzeżemy wtedy jak ważne jest to o czym wspominałem przed chwilą. Grupy przedmiotów Przy rysowaniu kilku przedmiotów znajdujących się obok siebie ważne jest nie tylko zachowanie proporcji, dobry rozkład światłocieni każdego z przedmiotów z osobna, lecz tak że ważne jest rozłożenie cieni na przedmiotach. Mając dwie szklanki obok siebie, jedna z nich będzie rzucać cień na drugą, i to właśnie musimy zaznaczyć w swoich pracach. Dobrze jest po naszkicowaniu przedmiotów lekkimi prostymi liniami zaznaczyć cienie, ułatwi nam to dalszą pracę . Można po naszkicowaniu od razu rysować cienie bez ich szkicowania, lecz nie polecam tego zabiegu początkującym rysownikom, gdyż wtedy bardzo łatwo jest „zgubić” jakieś światłocienie. Zauważmy tak że, jak różne emocje wzbudza w widzu różne ustawienie przedmiotów. Można je ustawić obok siebie, jak na rysunku powyżej, a można też je ustawić tak, by się wzajemnie zasłaniały. Źródło światła Bardzo ważne jest abyśmy w swoim rysunku wyraźnie zaznaczyli skąd pada światło. Początkującym rysownikom nie polecam rysowania z użyciem kilku źródeł światła , gdy ż jest to bardzo skomplikowana praca, należy wtedy pamięta ć o sposobie w jaki nachodzą na siebie smugi światła oraz o nakładaniu się cieni na siebie. Na razie zostańmy przy jednym źródle światła . Na rysunku poniżej pokazałem w jaki sposób światło, to znaczy umieszczenie przedmiotu względem źródła światła wpływa na rozkład cieni na naszym rysunku. Polecam początkującym rysownikom ustawienie jakiego ś przedmiotu w różny sposób względem źródła światła i spróbowanie narysowania światłocieni. Początkowo może to sprawiać trochę trudności, ale należy pamięta ć o tym , by zawsze uważnie obserwować rysowany przedmiot. To nam bardzo pomoże w określeniu miejsca, w którym pada cień. Szczególnej dokładności w obserwacji wymaga rysowanie przedmiotów szklanych. Trochę o perspektywie Jest kilka rodzajów perspektywy, lecz nie ma sensu wymieniać ich wszystkich, gdyż początkujący rysownik powinien znać tylko podstawy o perspektywie. Jeśli będziemy uważnie obserwować to co rysujemy, to perspektywa będzie poprawna na naszej pracy. Podstawową perspektywą jest perspektywa zbieżna. Musimy pamięta ć tak że o jednej rzeczy, o której bardzo często ludzie zapominają. Jeśli rysujemy przedmioty znajdujące się blisko nas, razem z tymi znajdującymi się daleko od nas, musimy pamięta ć by nie rysowa ć przedmiotów dalekich równie mocnymi kreskami jak tych bliskich. Jest to szczególnie ważne rysując krajobrazy, Mamy wtedy do czynienia z tzw. pespektywą powietrzną, która powoduje osłabienie linii konturowych przedmiotów będących daleko przed nami. Spróbujmy wyjść na dwór podczas mgły, zauważymy wtedy bardzo wyraźnie różnice między przedmiotami które widzimy ostro, a tymi znajdującymi się dalej. Rysowanie elementów bardziej złożonych Rysowanie roślin Zanim zaczniemy szkicowanie roślin przyjrzyjmy si ę, jak ich formy zmieniają się w trakcie wzrostu. Wnikliwa obserwacja pozwoli nam dobrze poznać bogactwo kształtów liści i płatków, aby potem z powodzeniem móc zastosować to w swojej pracy. Nie skupiajmy się zbyt dokładnie na szczegółach, rysujmy rośliny w 3 fazach. Najpierw zróbmy prosty szkic, proste kreski, potem dodajmy szczegóły i na końcu uzupełnijmy światłocienie. Rysując duże rośliny musimy jeszcze dok ładniej skupić się na obserwacji i dostrzeganiu subtelności. Rysowanie krajobrazów Przy rysowaniu krajobrazów najważniejsze jest poprawne wybranie przestrzeni jaką będziemy rysować. Rysowanie zwierząt Pamiętajmy by rysując zwierzęta zacząć od najprostszego szkicu. W dalszym etapie, gdy dodajemy światłocienie pamiętajmy także o delikatności kreski, musimy sobie uświadomić, że przecież futro kota czy skóra konia to nie żelazo, nie kartonowe pudełko rysowane prostymi kreskami, tutaj musimy dostrzec subtelności kreski, musimy pokazać delikatność i prawdziwość formy. Po narysowaniu szkicu przechodzimy do dodawania szczegółów. Musimy dokładnie obserwować rysowane przez nas zwierz ę, i oddać jego osobowość, musimy dokładnie pokazać jego miękką, delikatną, bądź też twardą skórę, jego delikatne futro... Przyroda na naszych rysunkach Rysując elementy przyrody musimy zwróci ć szczególną uwag ę na światło i na cień. Musimy dokładnie obserwować szczeliny, wnęki wszystkie i oddać subtelność materii jaką rysujemy. Po wykonaniu prostego szkicu i dodaniu szczegółów zajmujemy się wnikliwą obserwacją cieni. nie zapominajmy także o nadaniu w niektórych miejscach wrażenia wypukłości czy okrągłości. Podczas rysowania martwej natury musimy cały czas dokładnie obserwować przedmiot, nie wolno nam NIC rysować z pamięci. Rysowanie przedmiotów szklanych Podczas rysowania przedmiotów szklanych musimy bardzo dokładnie oddać subtelność materii jaką jest szkło. Jest to bardzo specyficzna materia, gdyż cienie nie rozkładają się równomiernie po całej powierzchni. Wymaga to od nas rysowania w dużym skupieniu i bardzo wnikliwej obserwacji przedmiotu. Metal i aluminium Podczas rysowania form z tych materii musimy zwróci ć tak że szczególną uwag ę na rozkład światła i cieni. Podobnie jak w szkle światło zachowuje się bardzo rozmaicie. Podobnie s prawa wygląda sytuacja w przypadku poniższych sztućców... Pamiętajmy by nie ba ć się pokazywać kontrastów i różnic w światłocieniach, Prowadzi to do sukcesu w rysowaniu takich przedmiotów. Najważniejsze to NIE BAĆ się skontrastować ze sobą bieli z czerni ą. Bardzo wielu początkujących rysowników boi się tego, co powoduje, że ich prace są nudne, są bardzo stonowane i nie przyciągają wzroku . Nie bójmy się robić rysunków ostrych, wyrazistych, co wcale nie oznacza, że mamy się wyzbyć delikatności i miękkości kreski. Musisz starać się łączyć ze sobą różne kontrasty nie zapominając o delikatności i o wyrażaniu emocji swoją pracą. Wariacje z papierem Papier jest bardzo specyficzną materią, podobnie jak szkło czy metal... Jednakże rysując papier musimy pamięta ć, iż przenosi on światło. Weźmy do ręki kartkę papieru i o świetlmy j ą z góry, a później od dołu. Pobawmy się w ten sposób chwilę papierem by poznać jego możliwości przenoszenia światła. Kamień Naturalny materiał, jakim jest kamień dostarcza nam bardzo wielu możliwości. Musimy tutaj zwrócić uwagę na twardość, gładkość... to wszystko musimy pokazać na swoim rysunku. Te kawałki skalenia mają inną powierzchnię – gładką, niemal szklistą, jak że różną od solidnej, matowej powierzchni z poprzedniego przykładu. Drewno Drewno można rysować pod różnymi postaciami. Możemy narysować kawałek kłody, albo skrzynkę drewnianą, czy też drewnianą zabawkę dla dziecka. Tkaniny i inne materie Rysując tkaniny czy podobne jej materie należy rysowa ć delikatnie, musimy tak rysować, by nasz czytelnik wiedział że ta kurtka jest z materiału a nie z metalu... To sprawia na początku wiele kłopotów, lecz wraz z ilością ćwiczeń technika naszego rysowania jest coraz lepsza. Wskazówki dla kandydatów na ASP i architekturę lecz również dla pozostałych rysowników Podczas przygotowywania sobie przedmiotów do rysowania musimy zwrócić uwagę na sposób ich ułożenia. Można doda ć bardzo wiele elementów, a można tylko kilka. Najważniejsze jest to aby nie zostawiać na kartce PUSTYCH miejsc... widz patrzący na nasze dzieło musi czuć emocje, musi to w nim wzbudzać jakieś uczucia, może to być lęk, może radość... ale czytelnik nie może przejść obok naszego rysunku obojętnie. Spójrzmy na tę codzienną sytuację, każdy z nas wiele razy widział torbę z cytrynami, lecz gdy się ją odpowiednio narysuje, doda odpowiednie tło i kontrasty to wzbudzi w nas zainteresowanie. Albo sytuacja poniżej, jest to sytuacja niecodzienna, rzadko kiedy w ten sposób ustawiamy szklanki lecz musimy próbować robić właśnie również jakieś niecodzienne rysunki. Nie ograniczajmy się do narysowania szklanki stojącej na stole... z róbmy coś więcej, co ś co wyróżni naszą pracę z pośród innych... Próbujmy robić takie rysunki, próbujmy czymś zaskakiwać, nie trzymajmy się ściśle określonych form i zasad, najważniejsze w rysowaniu jest to, aby umieć poprzez swój rysunek wyrazi ć emocje, uczucia, wyrazić to co czujemy... Spójrzmy na ten rysunek... jest on dowodem na to, że aby wzbudzić w widzu emocje wcale nie potrzeba niezwykłych, niecodziennych sytuacji czy nieskończonej liczby przedmiotów. Wystarczy jeden prosty kubek i stół... Można też zamiast kubka wybrać jakiś inny, niecodzienny przedmiot co wzbudzi jeszcze inne odczucia u czytelnika. Można też z prostych, codziennych przedmiotów zbudować bardzo niecodzienną sytuację... To przykład bardzo bogatej wyobraźni. Autor tego rysunku odstawił na bok wszelkie zasady i prawa fizyki, co zaowocował o bardzo interesującym rysunkiem. Pamiętajmy także o wyborze miejsca na egzaminie, bądźmy oryginalni, mając na stole 500 rzeczy, nie widząc na czym się skupi ć, usiądźmy 5cm od stołu i rysujmy to co widzimy. W ten sposób stworzymy z ma łych przedmiotów potężną architekturę. Taki zabieg może doprowadzić do paradoksalnej sytuacji, w której leżące na stole pudełko zapałek na naszym rysunku stanie się potężnym wieżowcem. Pamiętaj! Nie bój się być sobą i nie ograniczaj się w żaden sposób robiąc rysunek. Postać ludzka i AKT Informacje ogólne Podczas rysowania człowieka, najważniejszą sprawą są wymiary. Musimy bardzo dok ładnie obserwować naszą osobę, którą rysujemy, musimy zachować wszystkie proporcje. Bardzo ważne jest też abyśmy nie zaczynali rysunku od jakiegoś szczegółu. Zaczynając szkicować człowieka zróbmy szkic z najprostszych kresek, niech noga będzie jedną kreską, ręka drugą... Gdy już uchwyciliśmy mniej więcej pozycję, w jakiej znajduje się nasza „ofiara” zajmijmy się teraz dok ładniejszym szkicem. Lecz też pamiętajmy żeby nie wdawać się od razu w skomplikowane szczegóły. Rysując światłocienie na człowieku, musimy pamięta ć by nigdy nie rysować wszystkiego równymi kreskami, biegnącymi na całym rysunku w tym samym kierunku. Musisz kreślić kreski w różnych kierunkach, i zachowując przy tym delikatność kreski, musisz uważnie przypatrzeć się wszelkim wgłębieniom czy wybrzuszeniom na ciele człowieka i pokazać to w swoim rysunku. Musisz pamiętać cały czas o proporcjach. Przypatrz się uważnie tym dwóm rysunkom gdzie są pokazane proporcje występujące w ciele człowieka. Szkicowanie człowieka i Aktu Na początek zajmijmy się naszkicowaniem człowieka w różnych pozycjach. Weź teraz ołówek i kartkę papieru i spróbuj narysować sam poniższe obrazki, a następnie weź np. kilka zdjęć i spróbuj zrobić takie same szkice ludzi będących na zdjęciach. Początkowo będzie Ci to sprawiać wiele trudności, lecz zobaczysz że po kilku ćwiczeniach nabierzesz wprawy w szkicowaniu człowieka. Dodawanie światłocieni Teraz, gdy już umiesz szkicować postać ludzką, nauczymy się dodawać światło i cienie. Musisz zapamięta ć, żeby nie zamazywać nigdy całej postaci ołówkiem, lecz by tylko zaznaczać cienie. Przyjrzyj się rysunkom poniżej a na pewno zrozumiesz na czym polega kładzenie światła i cienia na szkic postaci ludzkiej. Musisz wnikliwie obserwować osobę, którą rysujesz i bardzo dok ładnie wychwyci ć miejsca gdzie pada cień i gdzie światło. Wnikliwa obserwacja światła ma szczególne znaczenie podczas rysowania postaci ludzkiej w ruchu, lub w jakiś nienaturalnych pozach. Wtedy musimy jeszcze dokładniej skupić się na miejscach padania cienia, na wgłębieniach ciała. Czasem światło może padać bezpośrednio na człowieka, powodując że znajduje się on w smudze światła, należy wtedy pamięta ć o tym, by nie u żywa ć zbyt mocnych i dosadnych konturów. Czasem można też podkreślić kontury stosując ciemne tło połączone ze światłem padającym od tyłu na postać. Wychodzi wtedy bardzo ciekawy efekt. Rysowanie poszczególnych części ciała Szkicowanie dłoni Aby narysować dobrze dłoń człowieka, musimy zdać sobie sprawę z jej subtelności, i rysować delikatne linie. Zacznijmy od próby narysowania samych dłoni, w różnych pozycjach. A teraz przypatrzmy się jak wygląda dłoń człowieka trzymająca drobne przedmioty. Spróbuj także i to narysować sam. Początkowo będzie Ci to sprawia ć ogromne trudności, lecz na pewno po paru lekcjach na bierzesz wprawy w szkicowaniu. Ręce i nogi Podczas szkicowania rąk i nóg musimy uważać na wszystkie zagięcia. Samo naszkicowanie nóg człowieka stojącego czy leżącego nie sprawi Ci trudności, kłopot zacznie się gdy on np. biegnie, czy siedzi. Ale w miarę robienia coraz większej liczby rysunków umiejętność biegłego szkicowania sama przyjdzie. Oto kilka podstawowych zasad szkicowania rąk i nóg. Usta Oko Ucho Zaczynając szkicowanie ucha dostrzeżemy niezwykłość zawiłej linii małżowiny. Żeby móc naszkicować własne ucho potrzeba 2 luster. Długość i szerokość trzeba dokładnie określić. Wewnętrzna część znajduje się w dolnej części ucha. Długość małżowiny usznej może być różna. Nos Rysowanie nosa jest trudne tylko wtedy, gdy rysujemy go od frontu. Trzeba uważać żeby nie zrobić go za długiego ani za szerokiego. Cienie najmocniejsze są w okolicy oka i brwi, nozdrza są często bardzo wyraźne, a dziurki zaznaczane cieniem. O ile światło nie jest jakieś niezwykłe, cień pod przewidywanym miejscem czubka nosa musi być wyraźnie zaznaczony. Głowa i twarz Dokładne szkicowanie twarzy jest bardzo skomplikowane, i wymaga bardzo dużej uwagi i obserwacji. Lecz najważniejsze jest poprawne narysowanie głowy. Szkic głowy musi mieć 2 faz y. Najpierw narysujmy figurę kulo podobną, pokazującą mniej więcej ułożenie głowy i wielkość. Następnie dodawajmy powoli poszczególne szczegóły. nigdy nie zaczynajmy od szkicowania szczegółów ponieważ wtedy na pewno popełnimy jakieś błędy proporcji. Włosy Rysowanie włosów z reguły nie sprawia ludziom większych problemów, lecz musisz zapamięta ć , że nie zawsze warto rysować włosy liniami ciągłymi, linie przerywane w kilku miejscach spowodują nadanie falistości włosom, także pozostawiając wyraźne plamy światła dajemy wrażenie połysku. Podsumowanie Sądzę, że po wykonaniu ćwiczeń zawartych w moim kursie z pewnością poradzisz sobie bez problemu na egzaminie czy w życiu codziennym, ze szkicowaniem otaczającego nas świata. Musisz pamiętać o kilku bardzo ważnych rzeczach: 1. nigdy nie zaczynaj szkicu od szczegółów, zawsze na początku zrób tylko ogólny zarys tego co będziesz dalej rysowa ł. 2. po zrobieniu wstępnego szkicu odejdź na 2-3 metry od deski czy sztalugi i zobacz czy nie popełniłeś jaki ś błędów proporcji czy odległości. 3. zawsze pamiętaj by odda ć subtelność i rodzaj materii z jakiej jest rysowany przedmiot. 4. i co najważniejsze... NIGDY się nie ograniczaj, rób rysunki, które zaciekawią widza, pobudzą go do refleksji, nie bój się zrobić mocnej, zdecydowanej kreski bądź też wyraźnego kontrastu bieli z czernią zaznaczając światłocienie. Jeśli będziesz przestrzegał tych czterech zasad to na pewno zawsze poradzisz sobie z naszkicowaniem tego, co cię otacza. Autor maj 20, 2022 Wszystkie , Jak narysować 8 Komentarzy Sztuka rysowania twarzy wydawać się może niezwykle prosta na pierwszy rzut oka. Przecież twarz to jedynie owal, na którym znajdują się poszczególne elementy. Okazuje się jednak, że rysowanie ludzkiej twarz wymaga ogromnego zaangażowania i znajomości podstawowych technik. Musi ona bowiem zyskać efekt trójwymiarowości i być maksymalnie proporcjonalna. Niezbędny jest również szereg odpowiednich akcesoriów, dzięki którym wspomniane efekty będzie można uzyskać. Wobec tego jak narysować twarz? Jak narysować twarz ze zdjęcia?- kształt i wielkość Zastanawiając się jak narysować twarz z zdjęcia, warto na samym początku wyposażyć się w komplet ołówków o różnej twardości. Na późniejszych etapach mogą przydać się również kredki, jednak to ołówki będą podstawowymi przyborami. Kolejnym krokiem jest określenie konkretnego kształtu twarzy. Oczywiście jeśli rysujemy twarz ze zdjęcia, nie powinno być z tym większego problemu. Jednak w przypadku kiedy rysujemy twarz bez pomocy wizualnej, musimy tę kwestię samodzielnie rozważyć. Twarz może być okrągła, owalna, a nawet i trójkątna. Określmy również jej wielkość. Rysunek musi zmieścić się na kartce, którą mamy do dyspozycji, uwzględniając także włosy. Na tym etapie rysowania twarzy skupiamy się jedynie na elementach bazowych i określeniu odpowiednich proporcji. Wiele osób zastanawia się jak narysować człowieka, podczas gdy mamy problem z narysowaniem samej twarzy w ten sposób, by była ona bryłą przestrzenną. Musimy pamiętać o tym, że twarz na kartce nie może być "płaska". Weźmy więc pod uwagę to, że: rysowana twarz nie ma konturów, a ma za to cienie cienie na twarzy są inne z każdej strony każdy element rzuca na twarz cień każdy z elementów twarzy podąża za jej kształtem Wobec tego jak narysować twarz? Otóż nie możemy pokazać np. dwóch oczu w jednakowy sposób, podobnie jak dwóch jednakowych kącików ust. Jak narysować twarz i jej podział?- praktyczne wskazówki Zanim przejdziemy do tego jak narysować oko i pozostałe elementy twarzy, warto skupić się na jej proporcjonalnym podziale. Każdy element musi bowiem znaleźć się w odpowiednim miejscu. Wobec tego pamiętajmy, że każda twarz będzie inna, chociaż podstawowe zasady odnośnie lokalizacji oczu, ust i nosa pozostają w dalszym ciągu niezmienne. Tak więc jeśli narysowany został już kształt twarzy, czyli nasza "baza", możemy przejść do wyrysowania jej środka. Można to zrobić przy pomocy dwóch linii, zarówno poziomych jak i pionowych. Pionowa linia będzie swoistą osią symetrii twarzy. To właśnie na tej linii będziemy mogli oprzeć rysunek nosa. Jeśli zaś chodzi o linie poziomą to pomoże nam ona odpowiednio wyrysować oczy. Warto jednak pamiętać, że w przypadku twarzy rysowanej na wprost, linie również będą proste. Niemniej jednak jeśli zamierzamy narysować kształt twarzy w każdej innej pozycji, wówczas linie będą przybierały inne formy. Mogą się one np. wyginać w łuk i naśladować kształt głowy. Nie zapomnijmy również o tym, by na pół przedzielić dolną część twarzy. Ta linia będzie swoistym punktem dla rysowania czubka nosa. Kolejno wyznaczmy miejsce na usta- będzie to podzielona na pół odległość pomiędzy nosem, a także dolnym obrysowaniem twarzy. Jak narysować twarz i jej elementy? Jak narysować twarz ze zdjęcia? Okazuje się, że pomoce wizualne są dla nas ogromnym ułatwieniem. Widzimy bowiem jak narysować nos i usta, a także rozstaw oczu. Jednak jak narysować twarz, kiedy tego zdjęcia nie ma? To również nie będzie trudne. Zacznijmy od tego, że przyda się cienkopis od Faber-Castell. Z takim wyposażeniem możemy rozpocząć rysowanie poszczególnych elementów twarzy. Warto pamiętać, że zarówno nos, oczy jak i usta trzeba rozpatrywać w kategorii oddzielnego rysunku. Każdy z tych elementów jest bowiem maksymalnie różnorodny i odmienny. W praktyce, jeśli zastanawiamy się jak narysować twarz, to musimy uwzględnić, że kąt nachylenia ma ogromne znaczenie. Podobnie jest w momencie, kiedy rozważamy jak narysować twarz ze zdjęcia. Wówczas wiele zależy od przybranej miny. Nos, oczy i usta będą za każdym razem wyglądały inaczej i wyjątkowo. Najważniejsze będzie jednak to, by za każdym razem opierać się na wyznaczonych liniach. Dzięki nim będziemy mogli zachować odpowiednią proporcjonalność poszczególnych elementów. Zadbajmy również o wykorzystanie odpowiedniego cieniowania, co nada poszczególnym elementom twarzy efekt trójwymiarowości. Wykańczanie i dopracowywanie twarzy Na samym końcu, kiedy nasza twarz jest już gotowa, pozostaje tylko ją odpowiednio dopracować. Sprawdźmy więc, czy pomiędzy poszczególnymi elementami zostały zachowane odpowiednie proporcje. Jeśli tak, możemy przejść do ostatecznych poprawek i "rzeźbienia" twarzy. W pierwszej kolejności skupiamy się na wszystkich wystających częściach. Dopracowujemy podbródek i policzki. Kolejno cieniujemy odpowiednio oczodoły. Jeśli rysujemy twarz ze zdjęcia, nie zapomnijmy o uwidocznieniu cech charakterystycznych. Warto podkreślić mięśnie i ewentualne niedoskonałości skóry. Dzięki temu twarz będzie maksymalnie realistyczna. Powiązane produkty

jak narysować człowieka na kartce